作为契诃夫的最后一部剧作，《樱桃园》有着难以言表的巨大价值，时至今日，距离作者创作此剧已过去百年有余，《樱桃园》却成为了上演最多的契诃夫的剧目。对于这片樱桃园，人们往往有着特殊的偏爱，无论观众或者创作者，总寄望于从那园子中挖掘出数不尽的心灵宝藏。
11月23日起，由李六乙导演的《樱桃园》将在首都剧场再次上演，而这也又将是一次我们与契诃夫以舞台为媒介，进行跨越时空对话的良机。
如果你是戏剧资深爱好者，那么你当然不会错过《樱桃园》，当同样的文本被不同的理解进行不同的演绎之时，从个中发掘到闪光的喜悦，自不啻于一次寻宝探险。
如果你是初窥门径者，那么，从《樱桃园》开始，开展一段深邃的戏剧之旅，或者也不枉此行——在若干年后，当某一个瞬间激起你的回忆，当那舞台的一霎在脑海一晃而过，那样的体验，又何不拥有一次呢？

关于契诃夫
安东·巴甫洛维奇·契诃夫（1860年1月29日－1904年7月15日）是俄国19世纪末期最后一位批判现实主义艺术大师，与法国的莫泊桑和美国的欧·亨利并称为“世界三大短篇小说家”，是一个有强烈幽默感的作家，其剧作对19世纪戏剧也产生了很大的影响。他坚持现实主义传统，注重描写俄国人民的日常生活，塑造具有典型性格的小人物，借此真实反映出当时俄国社会的状况。
契诃夫以语言精练、准确见长，善于透过生活的表层进行探索，将人物隐蔽的动机揭露得淋漓尽致。他的优秀剧本和短篇小说没有复杂的情节和清晰的解答，集中讲述一些貌似平凡琐碎的故事，创造出一种特别的，有时可以称之为令人难忘的或是抒情意味极浓的艺术氛围。
我们无法否认，契诃夫的文学作品在世界范围内都有着跨时代的意义。其作品对于时代的思考，对于人性的探讨，在其过身百年后的今天依旧有着难以言喻的特殊魅力。

关于《樱桃园》

《樱桃园》是契诃夫所写的最后一部剧作，曾被焦菊隐先生誉为“是安东·契诃夫的‘天鹅歌’，是他最后的一首抒情诗”。
在《三姐妹》完成之后，契诃夫便着手于《樱桃园》的创作，然而这部作品的创作却分外艰难。在他写给太太的信中，这种挣扎尤可窥得一二：
“我要写一个通俗戏，但天气太冷。屋子里面冷得使我不得不踱来踱去，好叫身上暖和一点。……我尽力一天写四行，而连这四行差不多都成了不可忍受的痛苦。”
然而事实证明，如此穷尽心力的创作最终得到了观众们的认可。不同于《海鸥》首演的失败，《樱桃园》上演后得到了很是优异的成绩，这也使得契诃夫得到了极大的安慰。