「她是我的妹妹，她有时候会有点害羞。。。」

她是带刘烨走出失眠焦虑的体贴太太。
她也是暖心又可爱的诺一雪梨的妈妈，还记得2015年夏天，诺一的那句“观音菩萨劝我和你聊会儿天”圈粉无数吗？

这个温柔贤惠的妈妈也有“女汉子”的一面，嫌北京太堵，开机动三轮车接送孩子，是不是很霸气？

是好太太，也是好妈妈，但这并不是她的全部！
安娜做过摄影师，当过记者，曾担任电影公司制片人，还在法国驻京大使馆工作过。出生于艺术世家的她，从小就对电影和戏剧充满兴趣。

今年，她把一部原汁原味的法国戏剧《西贡》带到了中国。她说：“这是2017年阿维尼翁戏剧节最受关注的剧目。我们必须得去！”安娜还讲述了她热爱《西贡》的三大原因：

不用担心看不懂《西贡》
「《西贡》能带领你迅速进入剧情，你不需要很了解那个时代，也不需要对戏剧有多熟悉。」
「《西贡》的结构有点像电影，它能触达更多人。」

《西贡》里的人，就在我们身边
「在巴黎上大学时，我们常去巴黎13区的越南餐馆吃牛肉河粉。这些餐馆的老板和工作人员就是《西贡》的亲历者。」

每个被伤害过的民族，都需要一部《西贡》
「这是一部关于记忆的作品，会让观众念念不忘，也能让大家更轻松、更清晰地看待自己家族的经历。她在诉说她的故事，而我们在听我们的故事。」

《西贡》的故事发生在一个餐厅。

这个餐厅跨越时空，同时存在于当代法国和上世纪五十年代的越南西贡。法国人，越南人，越南裔法国人，因为历史的变革，不得不远离故土和爱人。

在战争的浪潮中，他们尝尽了人生的喜乐与悲苦，经历了家庭的变故，品味了爱情与死亡。

越南？法国？听起来很遥远。
但《西贡》承载的是人类的集体记忆。
究竟是一部什么样的戏剧，让安娜觉得不得不去？

不久前，东小艺采访了《西贡》的制作人王可然，他抽丝剥茧，层层递进，让这部讲述人类共同命运的大戏跃然眼前。

有评论说《西贡》是一部笑泪交织的作品，您在观看时有哪些印象深刻的笑点和泪点？
《西贡》发生在一个穿越了40年时空背景的舞台上，一面巴黎，一面西贡，同时诞生，同时展现，交织于舞台之中，将命运的长河铺洒在观众面前，让我们目不转睛和瞠目结舌，所以它的笑点和泪点几乎贯穿在整部戏的各个角落里。

因为语言的关系，会不会更让您关注到戏的其他部分，如舞美、舞台调度、配乐等等？
听不懂语言，我的注意并没有被分散转而去关注其他部分，恰恰是演员的表演，以及舞美、调度、配乐等所有部分组合在一起，产生了一种剧烈的化学反应，呈现出很强的舞台表现力。
其实，就舞台戏剧而言，大部分观众走进剧场观看演出时，都以为需要依赖演员的台词才能明白故事情节。实际上，完整的舞台戏剧表演，是通过舞台美术、现场调度、灯光、音效等等配合语言的表达、形体的展现，完成整个戏剧效果，对我们情感的影响和灵魂的浸透。所以说，并不是因为听不懂语言才让我关注到别的，而是其他部分帮助了一个听不懂语言的我，感受到了这个戏的强大力量，从而被深刻打动。

语言障碍多少会影响到观剧体验，会因此感到遗憾吗？
我遗憾的就是没有提前把剧情先了解一番。我完全是被安娜给“强迫”进去的，因为安娜太懂阿维尼翁戏剧节了，所以她说“可然，这个剧是今年整个戏剧节大家最关注的剧目，我们必须得去。”所以我就去了。为了弥补这个遗憾，我们会在演出开始前，提前准备《西贡》的剧情介绍，包括剧情发展和每一章节的故事走向。

《西贡》的叙事是复调性的，它是如何平衡这么多条线索，讲好故事的？
它最动人的魅力就是用复杂的线索和单纯的美去征服我们。

《西贡》是如何让两个空间和时代发生关系的？
这是《西贡》给我带来奇妙感受的重要原因之一。它的两个时代和两个空间是在同一个舞台上，同时呈现的。不但没有违和感，相反会让你感觉到现实主义的、魔幻的舞台力量，同时它又如此的真实

《西贡》的上座率如何？
在阿维尼翁，我很少看到一部戏，在门口有大量观众等着别人退票，还愿意购买这些票的，这部就是。上座率没有什么可说的，坐满了人。

根据您的观察，台下的观众对这部戏的反响如何？
最差的观众就是我了，我既不懂法文，又不懂英文，我还坐在我此生最差的观剧座位上，我坐在最边缘的、靠后的，一个几乎只有半个屁股能坐下的座位上，而我依然被它征服！

您曾说过《西贡》是戏剧和现实生活中，最惊人的人生范本，这个惊人是从何体现的？
我们曾经似乎有这样的怀疑：在各种高科技和影像的侵略之下，戏剧所表现的内容是不是有限的？它展现人生的灵魂高度是不是有限的？它能像高科技一样，给我们带来宇宙般浩瀚的艺术探索吗？
恰恰在《西贡》中，我看到了如此复杂的人生。在这样一个貌似简单的舞台上，《西贡》带来的戏剧描写和影响犹如大江大海般波澜壮阔。我惊叹，没有一种高科技，能够在这样的舞台上取代它。在《西贡》，我看到了戏剧本体的力量，在描述人生的广度上，它给了我新的信心，作为戏剧从业者，我有强烈的自豪感。

阿维尼翁戏剧节《西贡》宣传片